Billy Elucien, artiste, metteur en scène et éducateur, incarne la passion et la résilience des créateurs haïtiens face aux défis multiples du secteur culturel. À travers son parcours singulier, il témoigne de l'évolution du théâtre en Haïti, tout en soulignant l'importance de la transmission du savoir et de la préservation des traditions. Né à Port-au-Prince en 1978 et ayant grandi dans le quartier populaire de Fontamara, Billy a su, dès son jeune âge, allier son amour pour le théâtre à un engagement social et culturel profond. Dans cet entretien, il nous livre une réflexion

Billy Elucien : Un Voyage à Travers l'Art du Théâtre Haïtien

Une Enfance Marquée par la Discipline et l'Art

Billy Elucien est un homme d'une grande énergie, et son enfance à Fontamara en témoigne. « J’étais un enfant assez agité, toujours en mouvement, et c'est ma mère qui m’a appris la rigueur et la discipline. » Cette discipline maternelle a été un pilier tout au long de sa vie, notamment durant ses années d’études. Après avoir terminé le secondaire à Fontamara, Billy se dirige vers l’ENARTS (École Nationale des Arts), où il se forme au théâtre, avant de poursuivre à la Faculté des Sciences Humaines en communication sociale. Cette double formation, théâtrale et en sciences humaines, a forgé son regard critique sur la société haïtienne, tout en lui offrant des outils pour comprendre l’impact du théâtre sur la culture.

Les Premiers Pas sur Scène : Un Art en Construction

L’initiation au théâtre de Billy commence dès son adolescence, au sein de l'Église Méthodiste Libre de Fontamara. C'est ici qu'il se forme, aux côtés de jeunes de son quartier, au travers d'activités culturelles qui mêlaient musique, danse et théâtre. À l'âge de 14 ans, il rejoint son premier groupe théâtral, « GC », où il commence à expérimenter des parodies et des comédies musicales. Ces premières expériences marquent son amour pour l’art théâtral et le spectacle vivant.

Billy se souvient des moments précieux passés avec Louis Atos Julien, une figure emblématique du théâtre haïtien, qui lui a offert une première véritable formation. « Louis Atos Julien a été un mentor pour moi. Il m’a appris l’importance du théâtre comme outil de transformation sociale et d’expression populaire. » Par la suite, il poursuit sa formation théâtrale auprès de Damis Jean Kelly, Paula Clermont Pean, et d’autres maîtres haïtiens et étrangers, qui l’ont poussé à affiner son approche artistique.

Des Moments Marquants dans sa Carrière : Créer pour Éveiller les Consciences

Au-delà des scènes, les projets de Billy Elucien s’inscrivent dans une volonté profonde de faire résonner la voix des opprimés et de revendiquer une place pour l'art dans la société. L’un des moments les plus marquants de sa carrière a été son intégration au Petit Conservatoire et à ACTELIE, deux institutions qui ont nourri sa vision du théâtre comme art de résistance. « Le théâtre a toujours été pour moi un moyen de réagir aux enjeux sociaux, de dénoncer les injustices et d’éveiller les consciences. »

Billy a également joué un rôle clé dans la création du Festival Interculturel Kont Anba Tonèl, un événement qu’il a fondé avec des amis de la troupe Foudize Théâtre. Ce festival avait pour objectif de réintroduire le conte traditionnel haïtien dans la scène culturelle du pays. « Le conte, trop souvent oublié ou sous-estimé, porte en lui une sagesse ancestrale. Le festival a permis de redonner une véritable place à cet art dans la culture haïtienne, en réunissant des conteurs et des artistes de toute la diaspora. »

L’Impact du Théâtre Radiophonique : Une Autre Dimension de l’Art

En plus de sa carrière de comédien et metteur en scène, Billy Elucien s’illustre également dans le théâtre radiophonique, un art qu’il apprécie particulièrement pour sa capacité à faire appel à l’imaginaire du public. « Le théâtre radiophonique est un genre fascinant car il repose sur la voix. C’est un art de l’écoute et de la suggestion, où le public doit s’impliquer activement dans la création de l’histoire. » Il évoque son rôle dans le projet Zoukoutap, une pièce radiophonique où il a incarné le personnage de Sègo, un rôle symbolique qui lui a permis de livrer une réflexion sur les réalités sociales de la vie haïtienne. « Ce projet a été un défi, car il m’a demandé de jouer un personnage qui reflétait mes propres luttes intérieures et mes questionnements sur le pays. »

Les Mentors et Inspirateurs : Le Rôle Essentiel de l’Encadrement

Les mentors de Billy ont joué un rôle fondamental dans sa carrière. Outre Louis Atos Julien et Damis Jean Kelly, il cite Daniel Marcelin, un maître du théâtre gestuel en Haïti, comme une grande source d’inspiration. « Daniel Marcelin a marqué ma vision du théâtre. Il m’a appris que le corps est un instrument puissant d’expression. Son travail de mime a été une révélation pour moi. »

Une Vision pour l'Avenir du Secteur Culturel en Haïti

Si Billy est fier de ses réalisations passées, il porte un regard lucide sur l’avenir de l’art en Haïti. La situation actuelle est marquée par de nombreux défis : manque de financement, destruction d’infrastructures culturelles après le tremblement de terre, et la montée de l’insécurité. « La situation est complexe. L’absence de subventions et de soutien institutionnel rend le travail des artistes haïtiens extrêmement difficile. Les espaces de création sont détruits, les artistes sont dévalorisés, et l'insécurité règne. Si l'État ne prend pas conscience de l'urgence de la situation, nous risquons de perdre une grande partie de notre patrimoine culturel. »

Cependant, malgré ces obstacles, Billy reste optimiste et déterminé. Il rêve d'une fédération des artistes haïtiens capable de défendre leurs droits et de faire pression sur les autorités pour garantir un statut légal aux créateurs. « Nous devons travailler ensemble pour construire un cadre légal solide qui protège les artistes, car sans cela, nous courons à la dérive. »

Des Conseils Précieux pour les Jeunes Artistes

À ceux qui débutent dans le domaine artistique, Billy a un message clair : « Ne vous laissez pas aveugler par les illusions. L’art en Haïti est un combat quotidien. Il ne faut pas penser qu’on vivra facilement de ce métier. Apprenez votre art, soyez disciplinés et patients. L’essentiel, c’est d’avoir un objectif clair et de savoir pourquoi vous faites ce que vous faites. » Pour lui, l'artiste doit être prêt à sacrifier une partie de son confort personnel pour une cause plus grande : celle de l’art, de la culture et de la société.

Loisirs et Équilibre Personnel : L'Art en Dehors de la Scène

En dehors de son travail artistique, Billy Elucien trouve également du temps pour ses passions. Il est un grand amateur de cinéma, de musique, notamment de jazz, et de lecture. « J’aime aussi animer mes réseaux sociaux. C’est une manière de rester connecté avec mon public, de partager mes idées et de suivre l’évolution de la scène culturelle. » Ces moments de détente sont essentiels pour lui, car ils lui permettent de maintenir un équilibre entre sa vie professionnelle et personnelle.

Un Regard sur l'Avenir : Résilience et Espoir

Malgré les difficultés et les incertitudes qui pèsent sur le secteur culturel haïtien, Billy Elucien demeure convaincu que l’art, et en particulier le théâtre, peut jouer un rôle central dans la reconstruction du pays. « L’art peut être une force de transformation. C’est un moyen de réfléchir à notre histoire, à notre présent et à notre avenir. Le théâtre en Haïti est une forme de résistance, une manière de nous dire, à travers le rire, la tragédie, et le spectacle, que nous sommes encore là. »

Billy Elucien est également passionné par l'idée de faire rayonner la culture haïtienne au-delà des frontières. Il rêve d’une scène théâtrale qui ne soit pas seulement un miroir de la société haïtienne, mais un outil de rayonnement international. « Notre culture est riche et multiple, elle mérite de se faire connaître dans le monde entier. Le théâtre, en particulier, peut être un vecteur puissant de notre héritage et de notre message. »

Suivez les Activités du Club des Amis de la Vérité Émergée (CAVE)

Billy Elucien encourage vivement le public à suivre les activités du Club des Amis de la Vérité Émergée (CAVE). Ce club, qu'il soutient activement, organise régulièrement des événements artistiques, des ateliers et des spectacles qui visent à promouvoir l'art haïtien sous toutes ses formes. « CAVE est un lieu d’échange et de création qui réunit des artistes, des spectateurs et des créateurs de tout horizon. C’est un espace essentiel pour la culture haïtienne, et j’encourage vivement le public à participer à ses événements et à soutenir ses initiatives. CAVE joue un rôle clé dans la revitalisation de la scène artistique en Haïti. »

                                                                                                                                                                                         Rédigé par David Derosier